《給阿嬤的情書》在2026年的中國電影市場取得了近20億的票房成績，成為繼《哪吒之魔童鬧海》之后又一個值得討論的電影樣本。在上海國際電影節開幕論壇上，與會嘉賓圍繞這一現象進行了深入探討。

大麥娛樂總裁李捷表示，《給阿嬤的情書》成功后，公司收到了許多類似題材的作品提案，包括客家話、閩南話和四川話等版本。他認為這種反應暴露了行業深層的焦慮和惰性，從業者總是試圖尋找一套可以快速復制的“爆款公式”。然而，觀眾的審美和觀影興趣變化迅速，傳統的投資和創作方法論可能不再適用。

李捷認為，未來十年，題材類型和制作成本將變得不那么重要。他以《給阿嬤的情書》為例，指出藍導在有限的成本下制作出了好故事，而一些大制作電影卻失去了創作好故事的初心。高成本電影往往依賴場景、特效和視聽效果，忽略了故事本身的重要性。

李捷建議行業回歸簡單的創作邏輯，拍攝自己相信的東西，只要這些作品能夠穿越時間，感動未來的觀眾，就值得投資。同時，行業需要重建對電影的信心，不要把票房視為唯一的衡量標準，而是要關注觀影人次。

儒意電影董事長兼總裁陳祉希分享了她的觀察，指出在市場環境好的時候，商業片賺到的錢可以反哺給文藝片和青年導演。但在當前市場緊縮的情況下，電影公司更加審慎地評估項目的商業屬性。她認為，青年導演應該找到自己的位置，既要表達自我議題，也要考慮觀眾的需求。